Your cart is currently empty!
Your cart is currently empty!
+++ +++
+++Mark Pimlott+++
978-94-90322-16-8
Joost Grootens
160
24,5 x 16,5
Paperback
Engelstalig
Eerder verscheen bij episode publishers Without and within: Essays on territory and the interior. In dit boek, dat tevens door Jap Sam Books vertegenwoordigd wordt, onderzoekt Mark Pimlott de ontwikkeling van het openbare interieur als een categorie van ruimten die in de uitwisseling van architectonische modellen tussen Europa en Noord-Amerika gedurende de twintigste eeuw een specifieke en belangrijke rol speelt.
Verschijningsdatum: juni 2010
Voor meer informatie en een preview van de foto's in het boek, zie: preview
Deze publicatie is mede mogelijk gemaakt door het Fonds BKVB.
In passing is een nieuwe fotonovel van beeldend kunstenaar, architectonisch ontwerper en schrijver Mark Pimlott (1958), met een selectie teksten en meer dan tachtig foto's uit de periode 1970 - 2009. Dit boek geeft een overzicht van een verzameling 'plaatsen' of 'ruimten: de omringende, stedelijke omgeving en interieurs. Pimlott maakt al ruim twintig jaar foto's en films. Zijn praktijk beslaat architectuur en beeldende kunst. Zijn fascinatie richt zich op plekken en voorwerpen, op toevallige en gemeenschappelijke relaties binnen de stedelijke omgeving, op betekenisgeving.
Centraal in de foto's van Pimlott staat het verlangen om een eigen plek in de wereld te heroveren, versterkt door een constant gevoel van ballingschap. Zijn vroege foto's (de eerste foto's maakte Pimlott rond 1970 op twaalfjarige leeftijd) kwamen voort uit ervaringen uit zijn kindertijd. Het zijn registraties van de uitgestrekte stedelijke omgeving zo typerend voor Noord-Amerika, waar de invloed van de moderne tijd, technologie, geschiedenis, natuur en ruimte zelf alom aanwezig is. Het onderwerp - voorstellingen van een vormgegeven, gecondenseerde, verinnerlijkte en hoopvolle wereld - ontwikkelde zich tot het centrale thema binnen Pimlott's werk, ook nadat hij zich in Europa, en in het bijzonder Nederland vestigde. Pimlott's foto's en teksten verschaffen inzicht in zijn observaties en gedachten.
'The photographs I have made since childhood have been made in response to fundamental and fleeting perceptions that revealed the World to me. The camera seemed the most suitable device with which to capture them. I saw meaning embedded in spaces and objects: their forms held the key to understanding both the human impulse, the World, and one's place in it. Part of this belief may have been connected to the mythic dimensions of my childhood surroundings (the vast spaces of the Canadian Shield) and the Utopian atmosphere that prevailed in the 1960s in my native Montréal. The co-existence of suburban banality and Utopian futurism (represented by the city's innovative architectural developments and the parallel experimental urbanism of expo67) suggested that there was one vast environment, manifested in an array of forms. Empty parking lots were inexorably linked with airports, corporate office buildings, meandering semi-public subterranean interiors, métro cars, megastructural space frames, motorways, suburban bungalows, sylvan wildernesses, and even reconstructed historical villages. Their unity, their equivalence, their a-temporality, was a plausible, authentic and exciting reality for me. These childhood impressions have remained with me, despite knowing how things are and how they have to come to be. I continue to hope that the World is available for re-discovery, for revitalised occupation.'
Mark Pimlott (1958) is beeldend kunstenaar en architect. Hij studeerde architectuur aan de McGill University in Montréal en aan de AA in Londen, en visuele beeldende kunst aan de Goldsmiths College in Londen.
€25.00
€25.00
Architectuur / Kunst / Fotografie / Stedenbouw
978-94-90322-16-8
Joost Grootens
160
24,5 x 16,5
Paperback
Engelstalig
Eerder verscheen bij episode publishers Without and within: Essays on territory and the interior. In dit boek, dat tevens door Jap Sam Books vertegenwoordigd wordt, onderzoekt Mark Pimlott de ontwikkeling van het openbare interieur als een categorie van ruimten die in de uitwisseling van architectonische modellen tussen Europa en Noord-Amerika gedurende de twintigste eeuw een specifieke en belangrijke rol speelt.
Verschijningsdatum: juni 2010
Voor meer informatie en een preview van de foto's in het boek, zie: preview
Deze publicatie is mede mogelijk gemaakt door het Fonds BKVB.
In passing is een nieuwe fotonovel van beeldend kunstenaar, architectonisch ontwerper en schrijver Mark Pimlott (1958), met een selectie teksten en meer dan tachtig foto's uit de periode 1970 - 2009. Dit boek geeft een overzicht van een verzameling 'plaatsen' of 'ruimten: de omringende, stedelijke omgeving en interieurs. Pimlott maakt al ruim twintig jaar foto's en films. Zijn praktijk beslaat architectuur en beeldende kunst. Zijn fascinatie richt zich op plekken en voorwerpen, op toevallige en gemeenschappelijke relaties binnen de stedelijke omgeving, op betekenisgeving.
Centraal in de foto's van Pimlott staat het verlangen om een eigen plek in de wereld te heroveren, versterkt door een constant gevoel van ballingschap. Zijn vroege foto's (de eerste foto's maakte Pimlott rond 1970 op twaalfjarige leeftijd) kwamen voort uit ervaringen uit zijn kindertijd. Het zijn registraties van de uitgestrekte stedelijke omgeving zo typerend voor Noord-Amerika, waar de invloed van de moderne tijd, technologie, geschiedenis, natuur en ruimte zelf alom aanwezig is. Het onderwerp - voorstellingen van een vormgegeven, gecondenseerde, verinnerlijkte en hoopvolle wereld - ontwikkelde zich tot het centrale thema binnen Pimlott's werk, ook nadat hij zich in Europa, en in het bijzonder Nederland vestigde. Pimlott's foto's en teksten verschaffen inzicht in zijn observaties en gedachten.
'The photographs I have made since childhood have been made in response to fundamental and fleeting perceptions that revealed the World to me. The camera seemed the most suitable device with which to capture them. I saw meaning embedded in spaces and objects: their forms held the key to understanding both the human impulse, the World, and one's place in it. Part of this belief may have been connected to the mythic dimensions of my childhood surroundings (the vast spaces of the Canadian Shield) and the Utopian atmosphere that prevailed in the 1960s in my native Montréal. The co-existence of suburban banality and Utopian futurism (represented by the city's innovative architectural developments and the parallel experimental urbanism of expo67) suggested that there was one vast environment, manifested in an array of forms. Empty parking lots were inexorably linked with airports, corporate office buildings, meandering semi-public subterranean interiors, métro cars, megastructural space frames, motorways, suburban bungalows, sylvan wildernesses, and even reconstructed historical villages. Their unity, their equivalence, their a-temporality, was a plausible, authentic and exciting reality for me. These childhood impressions have remained with me, despite knowing how things are and how they have to come to be. I continue to hope that the World is available for re-discovery, for revitalised occupation.'
Mark Pimlott (1958) is beeldend kunstenaar en architect. Hij studeerde architectuur aan de McGill University in Montréal en aan de AA in Londen, en visuele beeldende kunst aan de Goldsmiths College in Londen.